Die Idee zum Anti-Superheld lag eigentlich schon lang auf der Hand und geisterte bereits Jahre durch Hollywood. Herausgekommen ist eine wirklich unterhaltsame, etwas andere Superhelden-Geschichte. Will Smith passt die Rolle wie die Faust aufs Aug, Regisseur Peter Berg (»Operation: Kingdom«) liefert einen robusten Film in zeitgemäßer, lockerer Optik samt exzellentem Soundtrack (besonders empfehlenswert: »The Moon and the Superhero«) ab.

Nach der grandiosen Eröffnungssquenz, die demonstriert was passieren kann, wenn ein Held mit Superkräften seinen Job eher als nervende Pflicht denn Erfüllung sieht und diesen folglich gern alkoholisiert erledigt, flacht »Hancock« etwas ab. Nichtsdestotrotz geht’s lustig locker weiter, bis die Autoren die Story plötzlich in eine etwas seltsame Richtung leiten, die wohl als Schützenhilfe für den Showdown dient. Ein kleiner Schönheitsfehler über den die Machart aber mehr als hinwegtröstet.

Trotz dem wirklich hohen Unterhaltungswert ist »Hancock« leider auch eine große verpasste Chance. Denn anstatt den Film dunkel anzulegen und mit schwarzem Humor zu umrahmen, geht man in Hollywood lieber auf Nummer sicher, wenn das Bugdet dreistellige Millionbeträge erreicht. Ein defizitäres Missverständnis wie einst »Last Action Hero« möchte in der Blockbuster-Hauptstadt wohl niemand mehr verantworten müssen. Vielleicht trauen sich ja mal die Coens drüber.

Dennoch gilt: »Hancock« ist sehenswert und keinesfalls die typische Superhelden-Geschichte. Ein Film wie geschaffen für den Sommer.

Superheld mal anders 

Dabei geht es filmtechnisch fulminant los. Der Teil mit dem sperrigen Titel entledigt sich nämlich komplett des Drucks, Großartiges vollbringen zu müssen und wartet mit ordentlich inszenierter Action und brauchbarem bis sehr gutem Humor auf. Besonders gut gefallen auch die ganzen Details, die dem Zuschauer vermitteln, dass seit den letzten Abenteuern gut 20 Jahre vergangen sind und sich einiges verändert hat. Allein die Titelsequenz zu Elvis Presleys »Hound Dog« vermittelt eine komplett neue aber auch irgendwie jene vertraute Indiana-Jones-Stimmung, auf die man sich schon so lange gefreut hat.  

Auch die Russen erweisen sich unter Cate Blanchetts Führung als brauchbare Bösewichte und selbst Shia LeBeouf, Indys Sidekick, ist nicht der nervende Halbstarke, den der Trailer noch vermuten lies. Und so hantelt sich die Story um besagten Kristallschädel, mit ständig eingestreuten Action-Scharmützeln, recht kurzweilig in den Dschungel Südamerikas fort. Dass dabei oft sogar die Grenze des für Hollywood Realistischen überschritten wird stört kaum und passt auch irgendwie zum Franchise. 

Aber dann kommt leider das, was man als katastrophalsten Showdown einer Kinoserie in den letzten 20 Jahren bezeichnen kann, gefolgt vom desaströsesten Ende einer eben solchen. Indy mag alt geworden sein, genau so wie seine Schöpfer Steven und George. Während ersteres den ganzen Film über kein Problem darstellt, bin ich mir da bei letzterem nicht so sicher.

Schade 

Glücklicherweise entpuppt sich »Iron Man« schon in den ersten Minuten als sehr unterhaltsame und gut gemachte Comic-Verfilmung. Denn sobald Robert Downey Jr. alias Tony Stark seinen Wandel durchgemacht hat und die Welt zu einem besseren Ort machen will, werden dem interessierten Zuschauer allerlei nette technische Möglichkeiten einer nicht allzu fernen Zukunft aufgezeigt. Und das gar nicht mal so abgehoben, wie es auf den ersten Blick scheinen mag. 

Aber selbst wer sich für diese Dinge nicht interessiert bekommt robuste Unterhaltung geboten, mit einem bösen Jeff Bridges und einer wirklich hinreissenden Gwyneth Paltrow. 

Überraschend gut

PS: Endlich wieder mal ein Film, bei dem das Anschauen des Abspanns belohnt wird. Im Anschluss gibt’s nämlich eine Bonussequenz mit einem Überraschungsgast.

Die Handlung samt Besetzung klingt nach einer plumpen Blödelkomödie. Gondry beweist aber auch diesmal wieder künstlerisches Feingefühl und macht aus »Abgedreht« ein Sammelsurium kreativer Einfälle zur Nachbildung mehr oder weniger legendärer Hollywood-Blockbuster. Diese sind leider auch die einzig wirkliche Attraktion des Films. Der Humor ist ansonsten eher lau, die pseudo-improvisierten Dialoge von Beginn an mühsam und der Plot um gelöschte Videokassetten im falschen Jahrtausend angesiedelt.

Wenigstens beweist »Abgedreht« Mut zu Neuem und einen heftigen Seitenhieb auf die Klage-Geilheit der Filmindustrie gibt’s auch noch. Wer gern neues ausprobiert, kann hier ruhig einen Blick riskieren.

Einen Blick wert 

PS: Die »geschwedeten« Versionen der Filme gibt’s auf der »Be Kind Rewind«-YouTube-Seite.
 

Nichtsdestotrotz ist »Juno« nett gemacht, seine Geschichte um einiges kohärenter und besser erzählt als wie z.B. in »Rushmore« oder »Igby Goes Down«, mit denen man den Film ansonsten durchaus vergleichen kann.

Obwohl keine reine Komödie gibt es oft was zum Schmunzeln, hin und wieder ist sogar Lachen angesagt. Ideal für Leute die »anspruchsvoll« und »leicht verdaulich« in einem wollen.

Nett

Da wäre als erstes der Titel. Dieser mag Authentizität vorgaukeln, in Wahrheit stimmt in »10.000 B.C.« historisch gesehen aber nichts (Details kann man den FAQs der IMDb entnehmen). Emmerichs Version der Mittelsteinzeit scheint zudem einem Themenpark entnommen: die hübschen weißen Beisserchen der Protagonisten sind nichtmal heute Standard und auch das »Schönheitsideal« des abgemagerten Topmodels dürfte 10000 vor Christus so nicht bestanden haben. Vielleicht war der Protagonist D’Leh (Steven Strait), der seine Geliebte (+ ein paar andere Typen) aus den Händen der Entführer befreien will, auch einfach nur seiner Zeit voraus. Letzteres kann man vom eigentlichen Film leider nicht behaupten. Der geradlinige Handlungsverlauf und die teils lieblose Synchronisation wollen so gar nicht in dieses Jahrzehnt passen.

Immerhin gibt es hin und wieder nette, wenn auch hastig geschnittene Action-Einlagen. Letzere sind vom Härtegrad her übrigens fötustauglich. Zudem ist der Film zusammen mit seiner politischen Überkorrektheit braver als Produktionen aus dem Hause Disney. Auch der Showdown enttäuscht: Die auf dem Filmplakat groß angekündigte Schlacht besteht nur aus ein paar Totalen, die man wohl für den schnittigen Trailer produziert hat. Das Ganze dauert gefühlte 60 Sekunden, von Kontinuität oder Ideenreichtum keine Spur. Tja, und das Ende selbst? Absolut lächerlich – verraten möcht ich’s aber natürlich nicht.

Nichtsdestotrotz ist »10.000 B.C.« kein absolut schlechter Film. Die käsige 80er-Jahre-Machart hat einen gewissen Charme, die Reise der Heldentruppe durch die verschiedenen Klimazonen ist interessant mitanzusehen und der Grund für die Versklavung der Stammesmitglieder ist storytechnisch gesehen wirklich cool. Alles in allem aber ein verwässerter Film für junge Familien, deren Sprösslinge noch nicht im »Herr der Ringe«-Alter sind.

Veraltet

»No Country for Old Men« ist keineswegs der Insider-Tipp für Genre-Fans, als der er vermarktet wird. Er ist vielmehr ein spannungsgeladener Thriller, bei dem trotz seiner gemächlichen Gangart nie Langeweile aufkommt. Wer mit den Coen-Brüdern normalerweise nichts anfangen kann, kann also trotzdem beruhigt Kinokarten kaufen. Hin und wieder gibt es sogar humorvolle Einlagen, bei denen der ganze Saal schmunzelt. Neben dem fast schon beängstigenden Schauspiel der beiden Protagonisten brilliert der Film auch durch sein hohes handwerkliches Niveau. Als besonders interessant entpuppt sich dabei der Versuch, fast zur Gänze auf musikalische Untermalung zu verzichten. Auch wenn diese normalerweise die Seele eines Films darstellt, so macht diese Entscheidung die Erfahrung fast noch intensiver.

Wenn überhaupt, so hat »No Country for Old Men« nur ein Problem: das Ende ist leider über alle Maßen enttäuschend, vor allem wenn man es dem vorangegangen, perfekten Film gegenüberstellt. So bleibt eben leider »nur« ein guter Film, den man zwar trotzdem empfehlen kann, der aber am Schluss nicht ganz das hält, was er am Anfang verspricht.

Wenn nur der Schluss besser wäre …

Der Film ist so gut wie nicht mehr im Kino, dafür gibt es ihn schon jetzt auf DVD. Der Oscar ist freilich verdient, die wahre Geschichte wurde technisch schlicht aber authentisch und schockierend umgesetzt.

Im deutschen Original hakt es leider mit dem Ton, sodass man hin und wieder seine liebe Not hat, das Gesprochene zu verstehen. Nichtsdestotrotz ein sehenswerter Film über den Konflikt zwischen Moral und Überlebensinstinkt.

Verdienter Oscar

Paul Thomas Andersons lose Adaption des Buches »Oil!« zeichnet ein detailliertes Bild des gierigen Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis), der um die (vorletzte) Jahrhundertwende in Kalifornien nach Öl sucht. Viel passiert in dem überlangen Bio-Epos nicht gerade.

Jede Szene dient dazu, die Bösartigkeit des Hauptcharakters herauszuarbeiten – die eigentliche Geschichte verkommt dabei zur Verpackung. Der Konflikt mit dem Prediger Eli Sunday (Paul Dano) lässt sich sicher gut als Handlung auf die Rückseite einer Blu-ray-Disc drucken, im überlangen Film geht der Streit aber fast schon unter. Day-Lewis’ zugegebenermaßen grandioses Spiel reicht zudem leider nicht aus um die teils argen Längen der immerhin 158 Minuten zu überbrücken. Wenigstens gibt’s dafür interessanten Einsatz von Musik aus der Feder von Radioheads Jonny Greenwood.

»There Will Be Blood« mutet am Ende stark wie »Die Ermordung des Jesse James durch den Feigling Robert Ford« – nur eben mit Öl und ohne dessen gelungenes Ende – an. Ein zähes Kammerspiel mit wenigen Momenten für Genre-Liebhaber.

Zäh

Gleich vorweg: »I am Legend« ist nicht der klassische Zombie-Film. Im Grunde begleitet der Zuschauer den Militärwissenschafter Robert Neville (Will Smith), der verzweifelt nach einem Gegenmittel für ein ausgebrochenes Zombie-Virus sucht. Er ist als letzter Überlebender (bzw. Mensch) in Manhattan zurückgeblieben, wo er ein wortkarges Leben im Stil von Robinson Crusoe führt und sich in Rückblenden an das Schicksal seiner Familie erinnert.

Die Erzählweise ist ein wenig ungewohnt aber spannend, zumal im Herzen New Yorks nachts die verbliebenen Mutantenbewohner auf Nahrungssuche gehen. Zudem brilliert Will Smith in Konversationen mit seinem Hund, der ihm als einziger Gesprächspartner geblieben ist. Einziger Kritikpunkt sind die Computereffekte, die den Stand derzeitiger Technik vor Augen führen: Leblose Objekte sind top und nicht mehr von »echten« Aufnahmen zu unterscheiden, Lebendiges wie Zombies wirkt nach wie vor künstlich. Abgesehen davon bietet »I am Legend« aber solide Unterhaltung mit einem brauchbaren Ende.

Spannend

1. Bezogen auf die Schaufenster-Puppen mit denen sich Robert Neville (Will Smith) in der Videothek unterhält. Kein Witz. Erinnert mich stark an Gernots Erfahrung während »Der Herr der Ringe: Die zwei Türme«. Manchmal glaube ich, dass die Alterseinstufung nicht die Psyche, sondern die Gehirnwindungen der Kinder schützen soll. ↩